另一种是，画珐琅，讲究的是绘画的技术。明宣德掐丝珐琅缠枝莲纹龙耳炉珐琅的定义珐琅是外来工艺名称的音译，珐琅工艺的种类以金属为胎的珐琅工艺，依其制作方法和工艺特点，主要可将其分为掐丝珐琅和画珐琅、錾胎珐琅，以及后起的透明珐琅在内的几种做法，这种做法是利用珐琅的半透明或透明性的特点，来表现图案因明暗浓淡而产生的变化。
1、什么是珐琅彩瓷器？
珐琅彩最早是一个外来品种，珐琅是指可以烧熔的矿物质，内含长石、石英、硼砂等原料结合油进行调和，涂抹在器物的表面，在进行烧制。我们小时候使用的搪瓷盆，就属于珐琅料，区别在于等级不同，珐琅彩分为两种，一种是铜胎掐丝珐琅，讲究的是掐丝工艺，然后再进行填彩，工艺比较复杂，民间俗称景泰蓝。另一种是，画珐琅，讲究的是绘画的技术，
这个可分为三种，铜胎画珐琅，瓷胎画珐琅，玻璃胎画珐琅。今天我们生活中较为常见的是瓷胎画珐琅，俗称珐琅彩瓷器，相传珐琅彩最早是在16世纪明朝由阿拉伯传入中国，献给当时的皇帝，可没有受到皇帝的青睐，但这一点无法考证。后来清朝初期有一个法国人叫殷宏绪，把西方的铜胎珐琅彩介绍给康熙，西方画法注重写实，非常生动，
而中国古人讲究的是写意，意思到即可，当时康熙看完之后非常喜欢，心想是否可在我们的瓷器上画珐琅，便亲自监督，在宫廷内‘造办处’开始烧制珐琅彩瓷器。由景德镇御窑厂提供上等烧好的瓷胎，运往至‘造办处’，采用宫廷画师绘画，可见康熙对珐琅彩的重视，终于在康熙35年烧制成功，完成了由铜胎到瓷胎的转变。康熙时期的珐琅彩特点，满底，看不到瓷胎的本身，完全被珐琅包裹，图案对称，色彩相对较为单一，
雍正6年，研制出国产珐琅料，颜色比之前进口的更为丰富。特点是主题图案的画法，器物上有留白，技法上比康熙的要好，乾隆时期在之前的基础上又有所提升，图案颜色更为丰富，画法细腻，更为生动。出生皇室的珐琅彩，一直作为宫廷专用瓷，从康熙的初创期，通过技术迭代，到乾隆时期达到历史最高峰，后来因国力衰退，珐琅彩的制作慢慢衰弱。
2、珐琅器是一个什么性质的国宝？
【文藏来答】故宫博物院现藏存186万余件珍贵文物当中，珐琅类器物近7000件，其时代上自元明，下至清末，其中又以乾隆时期为主，这些作品代表了不同时期珐琅工艺的最高水平，是一份完整的中国金属胎珐琅工艺发展演变历史的极为珍贵的实物资料，是除了明清两代皇宫以外的任何博物馆所无法企及的珍贵历史文化遗产。
明宣德掐丝珐琅缠枝莲纹龙耳炉珐琅的定义珐琅是外来工艺名称的音译，我国古代文献中“佛菻”“佛郎”“拂郎”“发蓝”等词均为珐琅的旧称，是因译名不统一而出现多种写法不同而已，实为同一物质或同一工艺。明清鉴赏著录中的“大食窑”“佛郎嵌”“鬼国嵌”等名称，也都是指珐琅工艺的不同制品而言，清代以来又称为“景泰蓝”，清内廷称烧造珐琅工艺的作坊为“珐琅作（厂）”。
乾隆掐丝珐琅仿古天鸡尊珐琅制品是以矿物质的长石、石英、硅、铅丹、硼砂等原料按照适当的比例混和，分别加入各种呈色的金属氧化物，烧制成粉末状的像玻璃质的物质，通常叫做“釉（药）”，再依其珐琅工艺的不同做法，填嵌或绘制于以金属做胎的器体上，经过烧制，形成不同颜色的釉质表面，成为色彩缤纷、莹润华贵的珐琅制品，
按照我国传统工艺的分法，以金属为胎敷涂珐琅的珐琅器，称之为珐琅工艺品。以玻璃和瓷为胎敷涂珐琅而成的，称之为玻璃胎画珐琅和珐琅彩，珐琅工艺的种类以金属为胎的珐琅工艺，依其制作方法和工艺特点，主要可将其分为掐丝珐琅和画珐琅、錾胎珐琅，以及后起的透明珐琅在内的几种做法。掐丝珐琅今人俗称“景泰蓝”，元代叫做“大食窑”或“鬼国窑”“鬼国嵌”，大约于13世纪传入中国。
其做法是以细而薄的铜丝掐成各种花纹图案，粘于铜胎之上，再根据图案设计要求填充各色珐琅，入窑焙烧，重复多次，待器表覆盖珐琅至适当厚度，再经打磨，镀金而成，元代掐丝珐琅缠枝莲纹藏草瓶掐丝珐琅制作工艺大的工序有6道：做胎、掐丝、填釉、焙烧、打磨、鎏金，是以细而薄的铜丝掐成各种图案，粘于铜胎之上，再根据图案设计要求填充各色珐琅釉料，入窑烘烧，重复多次，待器表覆盖珐琅釉至适当厚度，再经打磨，鎏金而成。
