透明珐琅怎么烧制，法兰彩是什么东西

1，法兰彩是什么东西

法兰，又写作法蓝，又称为珐琅，佛郎，是将矿物涂料涂在铜质或银质器物上制作出的生活用品或工艺品，又称“搪瓷”。用石英、长石、硝石和碳酸钠等加上铅和锡的氧化物烧制成，涂在铜质或银质器物上，经过烧制，能形成不同颜色的釉质表面。既可防锈，又可作为装饰。如搪瓷、景泰蓝、广珐琅等均为珐琅制品。珐琅，又称“佛郎”“法蓝“”，是由中国隋唐时古西域地名拂菻音译而来。珐琅器是以珐琅为材料装饰而制成的器物，其基本成分为石英、长石、硼砂和氟化物，与陶瓷釉、琉璃、玻璃同属硅酸盐类物质。当时东罗马帝国和西亚地中海沿岸诸地制造的搪瓷嵌釉工艺品称拂菻嵌或佛郎嵌，简化为拂菻。1918～1956年，珐琅与搪瓷同义合用。1956年中国制订搪瓷制品标准，珐琅改定为珐琅，作为艺术搪瓷的同义词。珐琅就是将经过粉碎研磨的珐琅釉料，涂施于经过金属加工工艺制作后的金属制品的表面，经干燥、烧成等制作步骤后，所得到的复合性工艺品。珐琅工艺的制作分类很多，一般根据制作方法和胎地种类将其分类。珐琅依据具体加工工艺的不同，又可分为掐丝珐琅器、錾胎珐琅器、画珐琅器和透明珐琅器等几个品种。其中掐丝珐琅器就是俗称的“景泰蓝”，15世纪中期明代景泰年间的制品尤为著称，故有景泰蓝之称。清代，西洋珐琅从广州传入中国，广州生产的珐琅俗称“广珐琅”，是朝廷的贡品，其中最著名的是画珐琅，錾胎珐琅的制作中心也在广州，透明珐琅器也以广州出产的最为著名。

请叫它“珐琅彩”

法兰彩是什么东西

2，近代外销珐琅

在中国古代，由于珐琅器最初从大食国（大食为唐宋时代中国对阿拉伯国家的总称。起源于波斯语称阿拉伯人为Tazi的音译。有白衣大食(661-749)，以叙利亚大马士革为首都，称倭马亚王朝；有黑衣大食(749-1158)，以巴格达为首都，称阿拔斯王朝。910年以后又有以开罗为首都的法蒂玛王朝；阿拔斯王朝以后则是塞尔柱王朝(1158-1258)）传来，因此称之谓“大食窑，鬼国窑”。之后虽称谓因译名不统一而出现多种不同写法，如“佛郎嵌”、“鬼国嵌”、“法蓝”、“法郎”、“拂林”、“佛郎”、“富浪”等，但发音基本一致，基本统一为“珐琅”。金属胎珐琅器则依据在制作过程中具体加工工艺的不同，可分为掐丝珐琅器、錾胎珐琅器、画珐琅器和透明珐琅器等几个品种。珐琅器主要有两种，一是源自波斯的铜胎掐丝珐琅，约在蒙元时期传至中国，明代开始大量烧制，并于景泰年间达到了一个高峰，后世称其为“景泰蓝”。此后，景泰蓝就成了铜胎掐丝珐琅器的代称。另一种是来自欧洲的画珐琅工艺，它在清康熙年间始传入中国。具体说来，掐丝珐琅器在明景泰和成化两朝最为常见，其后工艺水平均明显下降。清代的景泰蓝工艺胎薄，掐丝细，彩釉也比明代要鲜艳．花纹图案繁复多样。乾隆时期制品虽然不能和景泰、成化时期相比，但是比起弘治、正德以后的出品物也绝不逊色。20世纪初叶，景泰蓝总体制作水平不及前代，胎体薄，色彩鲜艳有浮感，做工较粗。这时只有“老天利”、“德兴成”制作的景泰蓝做工细，质量好。画珐琅技术自传入中国后，在康、雍、乾三朝得以发展，三朝作品在造型、釉色、纹饰、落款等方面都各具特色。康熙时期的画珐琅器釉色亮丽洁净，纹饰以写生花卉及图案式花卉为主。雍正年间的画珐琅器器型制作工整，黑釉光泽亮丽，超过康、乾二朝。乾隆年间的画珐琅器装饰趋向”稠密”、“细致”的堆砌式，更多了中西合璧的装饰方式，工艺上出现了画珐琅与内填珐琅、掐丝珐琅等相结合的现象。

近代外销珐琅

3，什么是大明火珐琅

大明火珐琅是需要巧手与巧思的艺术，是色彩与温度的游戏，是艺术与工艺的双重严格要求，表盘上有多少色彩，就要经历多少次熊火的洗礼。雅克德罗大明火珐琅手表上色时把握由浅至深、由暖色调开始的顺序，每次上色同一色系。上完一个色系就送入800 度的窑内烧制让珐琅融化，取出后再自然冷却，冷却后继续上色。每一次上色都要如此重复三遍方能真正上色完美。但每次的高温上釉也要承担制成品会毁于一旦的风险。珐琅面盘需要多层烧制工序，首先需将金属面盘弯曲呈弧形拱起，以平衡烧制时金属产生的惯性收缩后，再于金属面盘上施撒细腻的珐琅粉末，最后经大火焙烧使珐琅玻璃化为止。待烧制完成后，珐琅彩绘师会于表面上手工绘制计时刻度与时标，再经焙烧一次的过程，以确保此一极富品牌识别性的面盘装饰，完美地牢固于表面之上。然而真正纯黑色的珐琅在大明火(Grand Feu)900 度到1200 度的高温烧制下，要产生无瑕疵的黑，已是珐琅工艺中的顶尖，而JaquetDroz 经过多次的调制颜色，才能以大明火烧制出如此完美无暇，充满精致时尚感的深黑色珐琅面盘。由矿物质熔炼而成的珐琅具备了很多矿物质的优点，不光是不透气、不会渗水等优异表现，珐琅的质地坚硬，具有宝石般的独特光泽与透明感，好的珐琅作品绝对可以保存数百年，甚至上千年，但烧制过程绝对需要丰富的经验以及对温度的熟练掌握，即使如此，仍需要经过很多烧制失败的过程，才能烧制出一枚完美的珐琅面盘。

“大明火”(grand feu)珐琅是一种极为罕见的工艺，需在同一珐琅上涂上多层色彩，再以炉火焙烧加固。大明火珐琅是需要巧手与巧思的艺术，是色彩与温度的游戏，是艺术与工艺的双重严格要求，表盘上有多少色彩，就要经历多少次熊火的洗礼。上色时把握由浅至深、由暖色调开始的顺序，每次上色同一色系。上完一个色系就送入800 度的窑内烧制让珐琅融化，取出后再自然冷却，冷却后继续上色。每一次上色都要如此重复三遍方能真正上色完美。由矿物质熔炼而成的珐琅具备了很多矿物质的优点，不光是不透气、不会渗水等优异表现，珐琅的质地坚硬，具有宝石般的独特光泽与透明感。

什么是大明火珐琅

4，什么才是大明火珐琅

“大明火”(Grand Feu)珐琅是一种极为罕见的工艺，需在同一珐琅上涂上多层色彩，再以炉火焙烧加固。大明火珐琅是需要巧手与巧思的艺术，是色彩与温度的游戏，是艺术与工艺的双重严格要求，表盘上有多少色彩，就要经历多少次熊火的洗礼。上色时把握由浅至深、由暖色调开始的顺序，每次上色同一色系。上完一个色系就送入800 度的窑内烧制让珐琅融化，取出后再自然冷却，冷却后继续上色。每一次上色都要如此重复三遍方能真正上色完美。由矿物质熔炼而成的珐琅具备了很多矿物质的优点，不光是不透气、不会渗水等优异表现，珐琅的质地坚硬，具有宝石般的独特光泽与透明感。

大明火珐琅是需要巧手与巧思的艺术，是色彩与温度的游戏，是艺术与工艺的双重严格要求，表盘上有多少色彩，就要经历多少次熊火的洗礼。雅克德罗大明火珐琅手表上色时把握由浅至深、由暖色调开始的顺序，每次上色同一色系。上完一个色系就送入800 度的窑内烧制让珐琅融化，取出后再自然冷却，冷却后继续上色。每一次上色都要如此重复三遍方能真正上色完美。但每次的高温上釉也要承担制成品会毁于一旦的风险。珐琅面盘需要多层烧制工序，首先需将金属面盘弯曲呈弧形拱起，以平衡烧制时金属产生的惯性收缩后，再于金属面盘上施撒细腻的珐琅粉末，最后经大火焙烧使珐琅玻璃化为止。待烧制完成后，珐琅彩绘师会于表面上手工绘制计时刻度与时标，再经焙烧一次的过程，以确保此一极富品牌识别性的面盘装饰，完美地牢固于表面之上。然而真正纯黑色的珐琅在大明火(grand feu)900 度到1200 度的高温烧制下，要产生无瑕疵的黑，已是珐琅工艺中的顶尖，而jaquetdroz 经过多次的调制颜色，才能以大明火烧制出如此完美无暇，充满精致时尚感的深黑色珐琅面盘。由矿物质熔炼而成的珐琅具备了很多矿物质的优点，不光是不透气、不会渗水等优异表现，珐琅的质地坚硬，具有宝石般的独特光泽与透明感，好的珐琅作品绝对可以保存数百年，甚至上千年，但烧制过程绝对需要丰富的经验以及对温度的熟练掌握，即使如此，仍需要经过很多烧制失败的过程，才能烧制出一枚完美的珐琅面盘。

5，介绍景泰蓝以及制作流程

泰蓝画又称景泰蓝工艺画、金丝彩沙画、珐琅画、金丝彩釉画等，是近10年逐渐流行的工艺画种，是在借鉴了传统的景泰蓝（珐琅）工艺中的掐丝、点蓝等工序的技术特点上而创新的景泰蓝平面画，它与传统的景泰蓝制作方法相比，不用制胚、不需烧制和打磨等，省了很多工序。目前社会上出现的景泰蓝画的制作工艺总体上来讲可分为两大类，即“正做法”和“反做法”！所谓正做法是指在物体的正面一步步的开始描图、掐丝、沾丝、上色、最后再用树脂进行画面的抛光处理，使画面形成一层光亮面。这种做法也是目前流传最广的制作工艺，绝大部分都是这种做法。反做法，则是借助一个模板，一般是选用玻璃，首先在其表面进行特殊处理，涂上一种特殊的脱模剂后，然后开始掐丝、上色、最后进行画体后期的垒高处理，使画体有一定的厚度，等都完工后，再将画体从玻璃上脱落下来，这样挨着玻璃的那面自然形成了光亮面，也就是最后呈现给人们观赏的那面。它实际是在成品画的反面制作，所以我们称之为反做法，这种方法也就是网上盛传的第几代的新工艺，不用描图、不用底板更不用单独覆膜而靠画材本身自成了一个整体。只要是不描图、不用底板、不用覆膜自带亮面的工艺都属于反做法的范畴正做法和反做法从制作过程的繁简度和成品画面效果等角度相比较而言是各有优缺点的，不能一概而论哪个先进哪个落后，也不该贬低别人的技术如何的垃圾，更不该神话新工艺的先进程度。我们把新技术的原理这层窗户纸点破后，大众就不会感到那么神秘了，它毕竟不是什么高精尖的科技，只是用料和方法不一样而比。我们经过多年的研究、消化，比较客观地总结出正做法和反做法各自的优缺点如下，以供同道共商榷：正做法，在制作景泰蓝工艺画前，先要准备好合适的木板（或者是玻璃、有的还用石膏板）、淘洗好釉料或彩沙、准备好要做的图案的画稿。先将画稿复制到木板上，然后用胶将丝按照图纸上的线条走向固定好，将淘洗好的釉料或彩沙调和沾沙胶后，按照彩图上色，等沙子干了后，用一种透明的树脂在画面表面进行抛光处理，也叫覆膜，最后形成一个光亮的画面。也有的不覆膜，沾好沙后直接装裱玻璃而做为成品画出售。按照正做法操作，其优点有：1、画面色彩过度自然，工艺高手能做出照片般的画面效果来。2、方便操作，可自由携带，适合小规模创业，不需要大场地。3、成品外观上可用无框画、有框画两种方式表现。4、应用范围广，除了可制作装饰画外，还可结合其它材料而制作出独特的家具、屏风、玻璃艺术品和各种异形工艺品。5、工艺技术简单好掌握，新手很容易上手。6、操作环境干净，很少有刺激性气味。7、手工做工痕迹明显，客户认可其手工艺术价值。8、适合现场制作表演而促销，体现工艺价值。正做法的不足处有：1、画板选择或处理不好，成品画容易变形。2、描图工序比较麻烦。3、使用的釉料需要淘洗，成本要高一些。4、后期的覆膜处理不当，画面容易出现气泡和不平整的现象。5、做工速度不快、产量不大等。而按照反做法制作，其优点有：1、不用底板，有一块玻璃就可以了，成品画完全靠树脂和彩沙形成一定厚度的整体，而不借助任何背板成型。2、不用描图，省去了描图的繁琐。3、画面的颜色可用化工颜料和石英砂调色上色，成本相对釉料要低。4、画面外观平整，免覆膜。从玻璃上脱离的那面即是一个光滑面，相当于自动覆膜了。5、上色速度快，几分钟即可固化。从而产量相比正做法要大，适合规模化生产。6、借助器具可以做出弯曲、异形等弧面画面。7、也可以用这种工艺画片结合其他材料做出家具、屏风等产品，但画面效果相比正做法要差一些。反做法的不足有： 1、画面色彩相对单一，不容易做出理想的过度色，成品画面效果方面不如正做法做出的产品手工痕迹明显。2、需要很多不同规格的玻璃做模板，尤其是一些大画的玻璃，在搬动和清洗方面有些不便。3、需要空间大，最好分几个操作间来操作。4、需要有脱模剂才能将画面从玻璃上脱落下来。4、成品画比较沉重，尤其是一些大型的壁画。所谓孤阴不生、独阳不长，万事万物都有两面性，没有绝对的先进和落后之别，正做法和反做法各有优缺点，所以要正视这个事实，不应该一味的只报喜不报忧。在总结各种做法的经验后，可以扬长避短，根据客户不同的要求而选用不同的生产工艺。我们秦皇岛新蓝艺彩嵌工艺品公司创办人刘凤伟先生涉足景泰蓝画行业近10年，合作创办过多家景泰蓝画厂，熟练掌握正做法和反做法中各种工艺，对这两种方法都做了不同程度的改良，拥有丰富的加工生产、出口贸易、网络营销、市场推广经验。本着诚信经营、传播全面系统的景泰蓝画制作工艺、创新发展景泰蓝画工艺的理念，我们希望以一己之力，团结景泰蓝画业内人士，促进该画种的市场规范运作和发展，跳出技术的代级、新旧的口水之争，扎扎实实地生产销售成品画，使产品实实在在地走向市场化，市场扩大了，广大从业者才都能有发展的空间。依托丰富的生产加工经验和市场运作手段及网络营销能力，我们推出“景泰蓝画制作技术培训”项目，由秦皇岛新蓝艺彩嵌工艺品公司传授全面、系统的景泰蓝画制作工艺。我们输出技术和管理、销售经验，使得在我们这学习的学员，不仅能掌握扎实、完整的工艺技术，还能在市场销售方面获得公司的后继支持。为了增加技术转让的透明度，避免学员上当受骗，我们的生产车间对外开放，允许自由参观生产工艺过程，在确认我们的技术水平的确值得花钱学习后再交费学习！